第220章 当好莱坞开始讲述东方的故事-《开局南下,我一统南洋》


    第(3/3)页

    “我今年买了三部九黎电影的国际发行权。”

    “原因很简单:制作水准达到好莱坞A级,成本只有60%,而且故事新鲜,是真有新意的科幻,历史,家庭题材。”

    “在欧洲市场,观众开始厌倦好莱坞套路了。”

    “九黎电影提供了一种不同的视角,票房表现超出预期。”

    圣诞节,洛杉矶一家普通影院。

    中学生杰克和朋友们看完最新的科幻大片《星尘边境》,走出影厅时讨论着剧情。

    “那个九黎女科学家太酷了,是她想出了用引力弹弓的方法。”

    “而且她和她爸爸的视频通话那段,我差点哭了。”

    “你说电影最后那个太空站,是不是参考了九黎真的‘天宫’空间站?”

    他们没有意识到的是:

    这部电影40%的投资来自九黎。

    编剧团队中有两名九黎顾问。

    影片中“国际合作拯救地球”的主题,是九黎投资方的明确要求。

    影片结束后那个“本片在九黎西贡影视基地拍摄”的标识,三年前还几乎不会出现在好莱坞大片里。

    但这不影响他们喜欢这部电影。

    同样的情况发生在电视剧领域。

    当年最受欢迎的美剧之一《急诊室:国际》,讲述一个虚构的“星城国际医院”里各国医生的故事。

    剧中:九黎医生角色戏份占30%。

    多次出现九黎医疗技术的正面描写。

    剧情涉及九黎的“全民医保”体系对比美国的医疗困境。

    甚至有一集专门讲述九黎医生回国支援农村医疗,引发美国同事反思。

    剧集主创在接受采访时说:

    “我们不是在做宣传,是在反映现实。”

    “全球医疗协作越来越普遍,九黎在医疗科技和公共卫生方面确实有很多创新。”

    “观众喜欢看真实,多元,有深度的角色。”

    “九黎角色受欢迎,是因为我们把他们写得像真人,而不是符号。”

    收视率证明他是对的:该剧在18-49岁观众中收视率排名前三,社交媒体讨论度最高的话题正是九黎医生的故事线。

    南加州大学电影学院新增了两门选修课:

    《九黎电影史与叙事传统》:从《定军山》到当代,分析九黎电影的演变及其文化内核。

    《跨太平洋合拍实务》:教授如何与九黎制片方合作,包括合同谈判,文化协调,跨国制作管理。

    课程大纲中写道:

    “未来十年,好莱坞与九黎的合拍项目预计将增长300%。”

    “掌握相关知识的电影人,将在职业生涯中占据优势。”

    同时,九黎的“光影丝路”计划设立了“好莱坞人才交流项目”:

    每年选派20名好莱坞年轻导演,编剧,制片人到九黎学习工作6个月

    九黎资深电影人赴好莱坞举办大师班。

    联合开发剧本,共同孵化项目。

    参与交流的新锐导演凯尔·桑德斯在博客中写道:

    “我在西贡影视基地待了四个月。”

    “最震撼的不是他们的技术,而是他们的工作方式。”

    “好莱坞是制片人中心制,经常为了档期和预算牺牲质量。”

    “九黎是导演中心制,但他们有严格的预算和时间管理,很少超支。”

    “他们剧本开发阶段更长,更重视文化顾问的意见。”

    “一个历史剧的剧本,可能会咨询十几位学者,反复修改两年才开机。”

    “结果呢?他们的历史剧在考证严谨度和叙事感染力上,经常超过我们的同类作品。”

    “我学到最重要的一点:尊重观众,包括尊重观众的智商和文化背景。”

    ……

    奥斯卡颁奖典礼。

    当最佳国际影片奖颁发给九黎电影《归途》时,全场起立鼓掌。

    这不是九黎电影第一次获奖,但这一次,获奖感言是由影片的九黎导演和美国联合制片人共同发表的。

    美国制片人说:“这部电影讲述了一个美籍华裔家庭,回到九黎寻根的故事。”

    “它之所以能打动全球观众,是因为它触及了人类共同的情感:归属,记忆,和解。”

    九黎导演补充:“电影是桥梁,感谢好莱坞的同行们,愿意和我们一起建造这座桥梁。”

    台下,许多好莱坞从业者真诚地鼓掌。

    他们中的一些人已经与九黎合作过,一些人正在洽谈合作,更多人开始思考:在这个日益互联的世界,电影应该如何讲述人类的故事?

    颁奖礼后的派对上,一位资深影评人对朋友说:

    “三十年前,好莱坞是美国文化的全球传播者。”

    “今天,好莱坞正在变成全球文化的整合者。”

    “这不是衰落,是进化。”

    “当资本,人才,故事都开始双向流动时,好莱坞可能不再纯粹是美国的好莱坞,而是世界的好莱坞。”

    “而九黎,正在成为这个世界里不可或缺的一部分。”

      


    第(3/3)页